ดาวน์โหลดงานนำเสนอ
งานนำเสนอกำลังจะดาวน์โหลด โปรดรอ
1
Background / Story Board / Character
2
หลักการสร้าง Animation
Animation คือ การนำภาพนิ่งหลาย ๆ ภาพมาวางเรียงต่อกัน เพื่อทำให้เกิดการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง โดยรูปแบบการเคลื่อนไหวแบบ 2 มิติ หรือ 3 มิติ ขึ้นอยู่กับการเลือกใช้โปรแกรมในการสร้าง เช่น Adobe Photoshop, Adobe Flash ,SwishMax หรือโปรแกรม 3 มิติ เช่น 3D Studio Max ตัวอย่าง ภาพเคลื่อนไหวแบบ Frame by Frame
3
Storyboard การสร้าง Animation ต้องลำดับเรื่องราว ให้สามารถเขียนบท และวาดลำดับเรื่องราว กำหนดฉาก มุมกล้อง แล้วจึงวาดตัวละคร และทำ Animation เพื่อให้รูปแบบการนำเสนอ Animation น่าสนใจ ไม่น่าเบื่อ ซึ่งจะประกอบด้วย ส่วนเปิดเรื่อง ส่วนเนื้อเรื่อง และส่วนปิดเรื่อง
4
การออกแบบ Character วาดโครงร่างเพื่อกำหนดสัดส่วน ตัวละคร
วาดส่วนต่าง ๆ ที่ละส่วนตามลำดับชั้นงาน ส่วนใดที่มีการทำ ภาพเคลื่อนไหวหรือมีการขยับ ให้แยก Layer นำภาพที่เตรียมไว้มาประกอบกันแล้วเก็บไว้เป็นต้นแบบสำหรับ เปลี่ยนเป็นท่าทาง รูปร่าง หน้าตา อื่น ๆ
5
การออกแบบ หน้าตา และอารมณ์
ส่วนประกอบของการแสดงอารมณ์ อยู่ที่หน้าตา ทรงผม ปาก โครงหน้า ต้องแยกชิ้นส่วนในการวาดไว้ เพื่อสร้าง Animation ภายหลัง ซึ่งใน ส่วนของหน้าตาจะมีการเปลี่ยนแปลงบ่อย ต่างจากส่วนอื่น ๆ ตัวอย่าง การสร้าง ตัวละครต้นแบบอารมณ์ต่าง ๆ
6
การกำหนดมุมกล้องแบบต่าง ๆ
มุมกล้องแบบ MS (Medium Short) เป็นมุมที่เห็นภาพครึ่งตัว ใช้ในการแสดงสีหน้าตัวละครว่าเป็นอย่างไร มุมกล้องแบบ CU (Close Up) เป็นมุมที่เน้นเฉพาะส่วนที่ต้องการให้คนดูสนใจ เช่น หน้า ตา หรือการแสดงอารมณ์ มุมกล้องแบบ ECU (Extreme Close Up) เป็นมุมที่เน้นเฉพาะจุดเพื่อให้รู้ว่าเหตุการณ์อะไร
7
การกำหนดมุมกล้องแบบต่าง ๆ (ต่อ)
มุมกล้องแบบ LS (Long Shot) เป็นมุมที่บอกบรรยากาศ บอกเหตุการณ์ว่าตัวละครอยู่ที่ใด มุมกล้องแบบ ELS (Extreme Long Shot) เป็นมุมที่บอกบรรยากาศมุมกว้าง
8
การแสดงภาพในมุมมองแบบต่าง ๆ
มุมมองผ่านด้านหลัง เช่น การสนทนา มุมมองชัดลึก หน้าเบลอ หลังชัด มุมมองชัดตื้น หน้าชัด หลังเบลอ มุมมองแบบ Bird Eye view มองจากที่สูง
9
เทคนิคการทำ Animation แบบต่าง ๆ
แบบ Zoom In และ Zoom Out จับภาพเฉพาะจุดที่สนใจ หรือจับภามุมกว้าง ใช้หลักการย่อขยายที่ Frame ปลายทาง แบบการแพนกล้อง (Pan) เช่น การแพนมุมกล้องไปทาง ด้านซ้าย ขวา ขึ้นบนลงล่าง ในที่นี้ ต้องเตรียมภาพที่มีความยาวมาก ๆ ไว้
10
เทคนิคการทำ Animation แบบต่าง ๆ(ต่อ)
3. แบบการทิลท์กล้อง (Tilt) เช่น การเคลื่อนไหวแทนสายตาของตัวละคร ขึ้นลง ต้องเตรียมภาพในแนวตั้งให้มีความสูง 4. การดอลลี่กล้อง (Dolly) คือ การที่ตัวละครอยู่นิ่ง ๆ แล้วฉากเคลื่อนที่ ทำให้ดูเหมือนตัวละครขยับจริง ในตัว Animation ตัวละครอาจ ทำเป็นแบบ Frame by frame เพื่อให้เห็นการเคลื่อนไหวเล็กน้อย
11
การจัดองค์ประกอบฉาก วาดฉากให้สอดคล้องกับมุมมองต่าง ๆ ที่กำหนดไว้ใน Storyboard รูปแบบของภาพที่วาด ภาพเดียวสามารถปรับเปลี่ยนได้หลายรูปแบบ
12
Background / Story Board / Character
The End
งานนำเสนอที่คล้ายกัน
